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Der Stern des Gesetzes (1957) (OT: The Tin Star)

Anthony Manns "The Tin Star" reiht sich irgendwo zwischen seinen anderen psychologischen Western wie "Winchester 76" und "Der Mann aus dem Westen" ein. Der Film ist eher ein Kaliber der nachdenklichen Art, wie sein Hauptprotagonist Morgan Hickman, gespielt von Henry Fonda, in einer etwas zynischen und grüblerischen Weise.

Der Kopfgeldjäger Hickman (Fonda) kommt mit einem gesuchten Verbrecher, welchen er tot und nicht lebendig abliefert, in eine Stadt und wird von den Anwohnern sowohl mit Empörung, als auch vehementer Ablehnung abgestraft. Einzig der junge, unerfahrene und naive Aushilfssheriff Ben Owens (gespielt von einem sehr jungen Anthony Perkins) beschäftigt sich näher mit dem Fremden und findet heraus, das dieser zuvor ebenfalls das Amt des Sheriffs inne hatte, den Stern aber aufgegeben hat. Zwischen den beiden Protatgonisten entwickelt sich fortan eine "Lehrer-Schüler-Beziehung", welche nicht von allen Stadtbewohnern gerne gesehen wird.

Die Rolle des Morgan Hickman war ursprünglich für James Stewart vorgesehen und Fonda war überhaupt nicht die erste Wahl, aber er spielt die Rolle des ehemaligen, desillusionierten Sheriffs so eindringlich, aber jederzeit ruhig und bedacht, das man wohl von seiner besten Performance innerhalb eines Westernfilms sprechen kann. Wahrscheinlich wäre die Figur von Hickman in jedem anderen Film bereits psychisch traumatisiert, aber der Film hat eben keinen pessimistischen Grundton und so funktioniert auch seine Rolle als "spiritueller Berater" für Perkins Charakter deutlich besser. Auch Hickmans Verbindung zur sozial ausgegrenzten Nona Mayfield (Betsy Palmer) und ihrem Halblut-Sohn Kip (Michel Ray) funktioniert hier sehr glaubwürdig, weil Fondas Charakter noch nicht wie besessen agiert.

Der oberflächliche Plot des Films beinhaltet natürlich die standardisierte Gut/Böse Abhandlung und man bekommt mit Darsteller Neville Brand auch den klassischen großmäuligen Rabauken und auch den ebenfalls noch recht jungen Lee Van Cleef abgeliefert, aber so richtig ist das nicht der Kern des eigentlichen Films, den diese handelt eben von der Beziehung der beiden Hauptprotagonisten.

"The Tin Star" ist ein bemerkenswert ruhiges und nachdenkliches Drama, der sich durchaus gezielt Anleihen aus "Shane" oder "High Noon" nimmt und der auch weiß wo er seine kritischen "Spitzen" ansetzen muss. Dies macht den Film zu einem bedeutenden Beitrag des Genres und einer wundervollen Leistung von Henry Fonda.

8 von 10 Punkten - Hoher Wiederschauwert

Sly (2023)

Eine Dokumentation über Sylvester Stallone welche auf Netflix läuft. Nicht so ausufernd wie Arnold (damals glaub ich mit 4 Teile á 1 h) kommt Sly mit gut 90 Minuten daher und erzählt seinen Weg von der Kindheit bis heute mit dem Fokus der Filmkarriere.

Auch hier natürlich relativ wenig kritisches, trotzdem einige sehr interessante Aussagen. Spannend fand ich z.B. die Info, dass Stallone es nicht mag, wenn seine Hauptfiguren (also quasi er) in Filmen stirbt. An mehreren Stellen hat er sowas in seinen Filmen abgewendet, inkl. Rambo (Teil 1 und 5).

Ansonsten scheint sein Vater ein harter Hund gewesen zu sein mit einem großen Einfluß. Sein Bruder kommt öfters zu Wort. Arnold ebenso, aber da gehts meist nur um die Box Office Einnahmen.

Ganz schöne Zusammenfassung einer Karriere ohne besonders viel neues zu erzählen.

A Murder at the End of the World (2023) / Disney+ Miniserie

Eine Hacker-Detektivin wird zusammen mit einigen anderen illustren Gästen auf das abgelegene Anwesen eines Tech-Milliardärs eingeladen. Als es dort zu einem fragwürdigen Todesfall kommt, spitzt sich die Lage langsam zu.

Die Miniserie kann man durchaus als gelungen ansehen, was vor allem an den beiden Hauptdarstellern liegt. Zum einen natürlich Clive Owen als Tech-Milliardär Andy Ronson, der hier alle Register seines Könnens ziehen darf und recht eine undurchsichtige Figur spielt. Zum anderen Emma Corrin (u.a. The Crown), die sich ganz schnell als besonders talentierte Darstellerin entpuppt, von der ich gerne mehr sehen würde in der Zukunft. Emmas Figur "Darby Hart", eine Amateur-Detektivin und Hackerin, passend zur Generation Z mit einem ausgeprägten Sozialtrauma, ist auch der größere Aufhänger der Serie, welche sich in zwei Zeitebenen bewegt. In der Gegenwart auf dem Refugium von Andy Ronson, aber auch in der Vergangenheit von Darby, wo sie zuerst als Tochter eines Gerichtsmediziners aufwächst und später zusammen mit ihrem Freund Bill Farrah (Harris Dickinson) der Spur eines Frauen-Serienkillers nachgeht, anhand dieser Erlebnisse sie ihren True-Crime-Krimi "The Silver Doe" schrieb.

Die Serie kommt mit einem extrem langsamen Tempo daher und versucht auch gar nicht, irgendwann so richtig Fahrt aufzunehmen. Dafür bekommt man eine ganze Stange von Charakteren geliefert, die gut beleuchtet werden und die Serie dadurch und durch den Background von Darby, genug Fragen in den Raum wirft um dranzubleiben. Sozusagen als Bonus bekommt man noch die eine oder anderer Landschaftsaufnahme von Island, welche immer zu gefallen wissen.

Wer sich darauf einlässt, bekommt eine eigenständige und durchdachte Kriminalgeschichte geliefert, die mit einem doch recht aktuellen Thema bestückt ist und von der Darstellerseite kaum Wünsche offen lässt.

Bewertung: 7,5 von 10 Punkten - Geringer Wiederschauwert

Das Lehrerzimmer (2023)

Ist überraschenderweise nicht in der Moviejones Filmdatenbank enthalten. Daher hier.

In einer Schule gibt es Fälle von Diebstählen und beim Versuch diese aufzuklären kommt es zu Beschuldigungen, Gruppenbildungen und Konflikte.

Ein sehr authentisch eingefangener Film, wo der Schauplatz nur als Sinnbild für das gesellschaftliche Zusammenkommen steht. Besonders sinnbildlich ist der Abschluss, wie ein Schüler quasi wie ein König von den Polizisten auf dem Stuhl sitzend aus dem Gebäude getragen wird.

8 von 10 Punkte

Helmut Schmidt - Lebensfragen

In der ARD Mediathek gibt es noch bis Ende dieses Jahres diesen dokumentarartigen Spielfilm über Helmut Schmidt.
Schmidt war von 1974 bis 1982 Bundeskanzler, führte ein bewegtes Leben und ist bis über seinen Tod 2015 hinaus von vielen Deutschen sehr geschätzt.

Viele Menschen wollen in der Politik an die Macht, aber wenn sie dort sind, fällt es ihnen schwer, wirkliche Entscheidungen zu treffen und Konsequenzen zu tragen. Schmidt war, ganz unabhängig von parteipolitischen Vorlieben, für mich das Musterbeispiel wenn es um Führung ging. Schon als Innensenator in Hamburg packte er an, als eine Flut die Stadt heimsuchte. Später bekleidete er mehrere Bundesministerposten und wurde durch den Rücktritt von Willy Brandt Kanzler. Seine Kanzlerschaft war durch die Terroranschläge der RAF geprägt (wozu es mit Mogadischu einen ebenfalls starken Film gibt). Im Anschluss war er uns als Talkshowgast und Zeitungsherausgeber erhalten geblieben. Ein Mann der fast immer was zu sagen hatte. War das nicht der Fall, dann sagte er nichts.

Diese Doku fasst sein Leben von der Kindheit, der Zeit als Soldat im Krieg, den Start in die Politik bis hin zum Ende der Kanzlerschaft zusammen. In einem Mix aus Schauspiel und Interviews wird das sehr knackig in 90 Minuten vermittelt.

Fällt mir schwer sowas in Punkten zu bewerten, aber es ist definitiv sehenswert wenn man ein kleines bisschen Interesse an deutscher Geschichte hat.

Lass uns lieber in einem Filmforum keine Politikdiskussion starten, Kayin Aber rein rhetorisch und von seiner Art Dinge anzugehen war Helmut Schmidt schon eine Ausnahmeerscheinung. Wenn es öfters solche Leute geben würde, dann hätten sie keine Besonderheit. Diesen einen Mann wie Schmidt wird es wohl auch die nächsten Jahrzehnte nicht geben. Aber sicher wird die Politik auch andere Persönlichkeiten hervorbringen bzw. hat sie sicherlich auch schon - ohne hier die vertiefte Diskussion starten zu wollen.

Danke für den Hut.

Sick of myself

Auf Empfehlung vom Herrn "Filmanalyse" Schmidt, laut ihm der "lustigste Film des Jahres". Wirklich lustig fand ich den Film nicht. Ein paar Momente sind lustig - aber eigentlich ist es ein sehr ernstes Thema. Auch bei der ein oder anderen seiner Aussagen kann ich mal wieder nicht zustimmen... Definitiv aber sehr interessanter, empfehlenswerter Film.

"Sweet Home" (1989)

Mit "Cure" und "Kairo" hat Kiyoshi Kurosawa zwei Klassiker des japanischen Horrorfilmes abgeliefert, sein erster Genrebeitrag muss da ein bis zwei Stufen tiefer stapeln.

Die Prämisse dürfte vor allem aus italienischen Gruslern der 60er und 70er (man denke zB an den kultigen "Scarletto - Schloß des Blutes") bekannt sein: eine Gruppe Dokumentarfilmer macht sich auf den Weg in ein verlassenes Anwesen, um dort ein bisher der Öffentlichkeit nicht bekanntes Fresko eines verstorbenen Malers zu restaurieren und darüber eine Reportage zu drehen. Weird shit ensues.

Der Film bzw. seine Videospieladaption dürfte als Inspirationsquelle für die Spielereihe "Resident Evil" vor allem Gamern ein Begriff sein, darüber hinaus ist er aber leider ein bisschen in Versenkung geraten. Kurosawa selbst will mit dem Streifen auch nichts mehr zu tun haben, immerhin hat der Produzent hinter seinen Rücken einige Szenen neu gedreht. Das ist schade, denn "Sweet Home" ist ein unterhaltsames Kleinod, das die Genreversatzstücke ganz ansprechend neu mischt und eine dezidiert japanische Einfärbung gibt - spätestens die Backstory des Geists dürfte Fans des J-Horrorbooms der späten 90er/frühen 00er aufhorchen lassen. Besonders die Effekte von Dick Smith (unter anderem "Der Exorzist" - was den nach Japan verschlagen hat, würde ich gerne mal wissen...) sind eindrucksvoll, da schmelzen die Körper, da wachsen Babyköpfe aus Körperteilen, großes Spektakel. Am Ende kann Smiths Effektsarbeit der untoten Gegenspielerin, realisiert mit einer ca. zweieinhalb Meter großen Puppe, sogar etwas Pathos abringen. Auch die Sets können sich sehen lassen - zumindest, wenn man sie sehen kann. Denn leider gibt es keine vernünftige Veröffentlichung des Films, der geneigte Zuschauer muss sich mit VHS-Qualität auf YouTube zufriedengeben. Den Genuss schmälern auch die teils wilden tonalen Sprünge, teilweise wird es sogar fast schon slapstickig, und die recht oberflächliche Charakterarbeit. Für Genrefans aber allemal einen Blick wert...