Memento Kritik

Bewertung: 5 / 5

Wo sollte man bei einer Kritik zu "Memento" am besten beginnen? In diesem Fall ist das im doppelten Sinne eine schwierige Frage. Das es sich dabei um einen meiner absoluten Lieblingsfilme handelt, muss ich leider so deutlich dazu sagen. Christopher Nolans zweiter Featurefilm ist vielleicht der cleverste Film, den ich je sehen durfte; auch hier entschuldige ich mich für den Superlativ. "Memento" kommt im kleineren Format daher als Nolans letzter Geniestreich "Inception", ist aber kein Stück weniger brillant und - meines Erachtens - sogar noch interessanter. Er gehört zu Nolans fantastischen, originellen Projekten und funktioniert sowohl als komplexer, fesselnder Neo-Noir Krimi als auch als herausforderndes Denkspiel. Meiner Meinung nach ist es noch immer sein bester Film. Ein geniales Konzept bildet den Kern dieses faszinierenden Machwerks. Mehr noch ist es aber die wunderschöne, sorgfältige Konstruktion und die Liebe zum Detail, die dieses perfekte Filmerlebnis abrunden, das einmal mehr die unglaublichen Möglichkeiten aufzeigt, die die Montage bietet, wie wir seit Pionieren wie Meliès, Porter oder Eisenstein wissen. Die erste Einstellung des Films allein ist für sich selbst meisterhaft und fasst sozusagen buchstäblich den ganzen Film in nur einem einzigen Bild zusammen. Ein Polaroid in der Hand eines Mannes, das einen Toten zeigt und mit jedem Schütteln mehr verblasst. Dies ist eine erste Warnung an den Zuschauer. In diesem komplizierten Filmpuzzle ist nichts sicher. Es ist ein Film, der höchste Konzentration und Aufmerksamkeit verlangt, da man sonst schnell verloren ist. Man sollte sicherstellen, den Film keine Sekunde aus den Augen zu lassen. "Memento" erzählt die Geschichte von Leonard Shelby, einem Mann ohne Kurzzeitgedächtnis. Gespielt wird er von einem sehr charismatischen Guy Pearce (L.A. Confidential). Seit einem kriminellen Übergriff bei dem er schwer verletzt und seine Frau getötet wurde, kann sich Leonard keine neuen Dinge merken. Wie das erwähnte Polaroid verschwinden nach wenigen Minuten sämtliche Erinnerungen und er weiß nicht mehr, was er gerade getan oder mit wem er gesprochen hat. Sein Leben ist dadurch natürlich kompliziert geworden, aber Leonard ist diszipliniert und organisiert. Um zu wissen, was er tut, schreibt er sich Unmengen an Notizen. Besonders wichtige Dinge tätowiert er sich gar auf seinen Körper. Durch Routine kann er sein tägliches Leben meistern. Aber die eigentliche Herausforderung ist eine andere, denn Leonard sehnt sich nach Rache und ist auf der Suche nach dem Mann, der seine Frau umgebracht hat. Für einen Mann, der im Grunde nichts weiß, ist es offensichtlich eine sehr schwere Aufgabe, ein Verbrechen aufzuklären. Während Leonard ermittelt, ist der Zuschauer stets an seiner Seite. Dabei wird schon bald sein eigenes Gedächtnis auf die Probe gestellt. Der Film ist unglaublich raffiniert aufgebaut, auch wenn ich hier aus Spoilergründen leider nicht genauer darauf eingehen kann. Einige Leute jedenfalls würden es allgemein formuliert non-lineare Narration nennen. Nolan selbst hat jedoch die Struktur als extrem linear beschrieben, denn tatsächlich kann man keine einzige Szene aus dem Film nehmen, ohne dass wichtige Zusammenhänge auf der Strecke bleiben. Verraten kann ich aber, dass am Ende alles unbeschreiblich elegant zusammengefügt wird und auch, dass die Weise, in der der Film organisiert ist, nicht nur eine Spielerei ist, um Verwirrung zu stiften (wie manchmal kritisiert wird), sondern wirklich perfekten Sinn ergibt und dem Rezeptionsprozess eine zusätzliche Dimension verleiht. Darüber hinaus entwickelt der Film so eine sehr spannende Dynamik in Bezug auf die Charaktere und deren Motivationen. Während Leonard versucht, den Verantwortlichen für den Tod seiner Frau zu finden, trifft er auf verschiedene Personen. Einige von ihnen scheinen ihn zu kennen, auch wenn er sich natürlich nicht an sie erinnert. Joe Pantoliano spielt einen merkwürdigen Typ namens Teddy und Carry-Anne Moss ("Matrix") eine Barkeeperin, die Leonard offensichtlich mit seinem Zustand und bei seinem Plan unterstützen will. Aber wem kann Leonard wirklich trauen? Seinen Notizen vertraut er blind. Überzeugt erzählt er, dass nur Fakten zur Wahrheit führen, nicht Erinnerungen. Diese können verzerrt sein und sind irrelevant, wenn man die Fakten kennt (oder notiert hat). Die wichtigere Frage ist allerdings, wem wir, die Zuschauer, trauen können. Der Film Noir hat schon immer mysteriöse, zweifelnde und ambivalente Charaktere beheimatet. Klassiker wie zum Beispiel "Double Indemnity" haben Nolans Arbeiten sicherlich beeinflusst. "Memento" stellt in gewisser Hinsicht das Genre auf den Kopf und treibt es auf die Spitze. Der Film erschafft ein Rätsel etwas wie in einem "Whodunit" mit dem Unterschied, dass es hier weniger um das "Wer?" als viel mehr um das "Wie?" und "Warum?" geht. Außerdem benutzt Nolan sein Konzept schön, um einige sehr lustige Szenen zu kreieren. Es finden sich eine Vielzahl wirklich humorvoller Situationen im Film, die alle sehr subtil wirken, da sie unscheinbar mit dem Erzählfluss aufkommen und sich die Ausgangsidee zu nutze machen. Es ist wirklich trockener Humor, der sehr authentisch rüberkommt und ein paar sehr natürliche Lacher mit sich bringt, die niemals komödiantisch sind. Neben dem hohen Unterhaltungswert und den künstlerischen Qualitäten transportiert "Memento" allerdings auch ziemlich philosophisches Gedankengut. Es ist ein Film über die Beziehung von Zeit und Raum, über die Wichtigkeit von Erinnerung und wie sich aus ihr Identitäten und Gefühle wie Liebe, Hass und so weiter konstituieren. Natürlich werden auch moralische Fragen hinsichtlich des Rachemotivs gestellt. Nicht zuletzt argumentiert der Film auf der anderen Seite aber auch, dass die Fähigkeit zu Vergessen absolut essentiell für den Menschen ist, auch um Zustände wie Trauer oder Hass zu überwinden. Das fantastische, unerhört smarte Drehbuch enthält auch einen Subplot, der wahrhaft aufwühlt und dem ohnehin bewegenden Film noch mehr Tiefe gibt. Auch wird in Flashbacks noch Licht ins Dunkel von Leonards Vergangenheit geworfen. Am Ende des Films wird dem Zuschauer dennoch nicht erspart, selbst alle Teile so gut es geht zusammenzusetzen; dabei stößt man möglicherweise auf mehrere Lösungen. Zum Ende von "Memento" gibt es, wie auch bei Inception, eine Vielzahl von Theorien. Nolan behauptete jedoch wiederholt in Interviews, es wäre alles im Film vorhanden, um bei aufmerksamer Rezeption zu einem eindeutigen Ergebnis kommen zu können. "Memento" basiert auf einer Kurzgeschichte von Christopher Nolans Bruder Jonathan, von der ihm dieser auf einer langen Fahrt durch die Staaten erzählt hat. Aber dennoch machte Chris Nolan etwas ganz eigenes daraus, da die Kurzgeschichte, abgesehen von der Grundidee, noch nicht entwickelt war und letztlich auch nicht mehr viel mit dem Film zu tun hat. Trotzdem muss man Jonathan natürlich für seinen wegbereitenden Einfall Anerkennung zukommen lassen. Hervorsticht aber letztlich Christopher Nolans Screenplay, das auch für einen Oscar nominiert war (und gewinnen hätte müssen). Auf der offiziellen Website des Films finden sich weitere Hintergrundinformationen zur Story. Hier wird auch versucht Film und Kurzgeschichte zu verbinden. "Memento" wurde durch verschiedenste Filmfestivals bekannt und von Kritikern meist in höchsten Tönen gelobt. Es war Nolans glorioser Einzug ins Filmgeschäft. "Memento" erzählt die Geschichte von Leonard Shelby, einem Mann ohne Kurzzeitgedächtnis. Gespielt wird er von einem sehr charismatischen Guy Pearce (L.A. Confidential). Seit einem kriminellen Übergriff bei dem er schwer verletzt und ... ... ich hab das bereits erzählt, stimmts? http://eliasandthemovies.blogspot.de/